/  Fashion   /  ELISA GENTILE

ELISA GENTILE

WYWIAD Z PROJEKTANTKĄ ELISĄ GENTILE:

Jak narodziła się Twoja pasja do mody?

Od najmłodszych lat zawsze interesowała mnie sztuka i projektowanie. Kiedy podrosłam, odkryłam, że potrafię wyrazić siebie poprzez modę i wybór ubioru. Uczyłam się szyć od mojej babci, która była krawcową i wprowadziła mnie w świat rzemiosła. Zawsze fascynowała mnie konstrukcja odzieży, a gdy byłam nastolatką, zaczęłam brać udział w profesjonalnych kursach szycia. To wtedy zaczęłam poważniej traktować swoją pasję i postanowiłam rozwijać ją jako karierę.

Jaka jest Twoja ulubiona rzecz w byciu projektantką?

Moją ulubioną rzeczą w byciu projektantką jest opowiadanie historii i sam proces projektowania. Uważam za bardzo interesujące, jak potrafimy opowiedzieć historię, wywołać emocje lub zainspirować innych poprzez tę sztukę. Początkowe etapy wymyślania tematu i historii, rozwijania ich poprzez drapowanie i projektowanie, a następnie finalizowanie ich w ubranie to naprawdę szczególny proces, który nieustannie mnie motywuje. Uwielbiam aspekt konstrukcyjny związany z byciem projektantką i prezentowaniem produktu końcowego, ale początkowy proces eksperymentowania i projektowania jest tym, co kocham najbardziej.

PHOTO FROM ELISA GENTILE

Kto i jakie rzeczy są inspiracją przy tworzeniu dowolnego projektu?

Wierzę, że moja inspiracja pochodzi z konsumpcji. Myślę, że świat wokół mnie i świat, który staram się stworzyć dla siebie, jest tłumaczony poprzez moją pracę. Sztuka, na którą patrzę, otoczenie, w którym się znajduję i ludzie, z którymi jestem, są odbiciem tego, kim jestem i tego, czym jest moja praca. Mój proces koncentruje się na emocjach i myślach, prowokowaniu uczuć i opowiadaniu historii. Ciągle inspirują mnie nowe pomysły, nowe sposoby myślenia i innowacje. To sprawia, że zmuszam się do tworzenia projektów z historią, do której inni mogą się odnieść, tworząc jednocześnie świat, w którym inni czują się bezpiecznie. Robiąc to, staram się przekraczać granice twórczości, wpływając na sztukę we wszystkich jej formach. Uważam na to, co mnie pochłania, pozwalając, by moja praca była jak najbardziej autentyczna i pozytywna.

Gdybyś mogła użyć 3 słów do opisania twojej marki, jakie by one były?

Trzy słowa opisujące moją markę byłyby: elegancka, innowacyjna i wyrafinowana.

Jak chcesz, aby kobiety czuły się nosząc twoje ubrania?

Uważam, że tworzenie ubrań, w których ludzie czują się najlepiej, jest ważne. Jako projektantka mam nadzieję, że każdy, kto nosi moje ubrania, poczuje siłę i inspirację.

Czym jest dla Ciebie moda?

Dla mnie moda jest częścią tego, kim jestem. Postrzegam modę jako sposób ekspresji i formę sztuki, która jest stale obecna i aktualna. Moda jest źródłem inspiracji, przypominając mi, że za każdym stworzeniem i połączeniem zawsze kryje się sens.

Z którego z najnowszych projektów jesteś najbardziej dumna?

Jedną z moich najnowszych kreacji, z której jestem najbardziej dumna, jest top Amara z mojej kolekcji Ruhe. Ten projekt wiele dla mnie znaczy, ponieważ często mam trudności z połączeniem moich bardziej fantazyjnych projektów z codziennym elementem, który ludzie mogą nosić. Myślę, że dzięki temu projektowi udało mi się rozwiązać ten problem i połączyć dwa światy, tego mody i świata ubrań “gotowych do noszenia”. Wierzę, że top Amara podsumowuje istotę mojej marki, dlatego jestem tak dumna z tego, że go stworzyłam.

Jaka jest Twoja filozofia projektowania?

Moja filozofia projektowania dotyczy intencji i sztuki. Zawsze wkładam intencję w każdy stworzony projekt i upewniam się, że to, co udostępniam, jest autentyczne. Praca, którą tworzę, wynika z emocji i myśli, co czyni ją bardzo osobistą i satysfakcjonującą. Dążę do tworzenia dzieł, które mogą być postrzegane jako forma sztuki, jednak staram się, aby były jak najbardziej przydatne do noszenia, modne i funkcjonalne. Istotną częścią moich projektów jest jakość. Moje umiejętności techniczne i kunszt to jeden z głównych powodów, dla których uwielbiam projektować. Ważne jest dla mnie tworzenie elementów, które są tak samo piękne w środku, jak i na zewnątrz.

Jak ważne jest dla Ciebie „Made in Italy”? Czy Włochy Cię inspirują?

Bycie Włoszką, nie ma nic bardziej inspirującego niż moja kultura. Zawsze mogę czerpać inspirację, myśląc o włoskim stylu życia, sztuce, scenerii lub designie. Jest tak wiele aspektów kultury, które są wrodzone w mojej pracy ze względu na to, jak zostałam wychowana, co nieustannie motywuje mnie do tworzenia. Ta pamięć o moim dziedzictwie pozwala mojej marce pozostać wierną rzemiosłu i nawiązuje do kultury europejskiej. Made in Italy jest dla mnie ważne, ponieważ fascynuje mnie tworzenie w otoczeniu, które Cię inspiruje. Obecnie produkuję ubrania w Toronto, ale mam nadzieję, że będę się rozwijać i będę oferować również odzież produkowaną we Włoszech.

Jakie są Twoim zdaniem najważniejsze elementy potrzebne do odniesienia sukcesu jako projektantka mody?

Uważam, że aby odnieść sukces jako projektant mody, potrzebujesz silnego wyczucia projektowania, zrozumienia konstrukcji odzieży i silnego skupienia. Myślę, że w miarę rozwoju styl i kierunek projektowania mogą się zmieniać, ale ważne jest, aby zachować poczucie integralności marki i zamiarów. Przy wąskim zakresie Twoje znaczenie staje się silniejsze, pozwalając projektantowi przełożyć każdy pomysł na ubranie.

Jak widzisz przyszłość swojej marki?

Chcę, aby moja marka była postrzegana jako forma sztuki i źródło inspiracji. Mając duży wpływ na sztukę i design, mam nadzieję, że konsumenci rozpoznają mój sposób tworzenia i będą w stanie docenić intencję i konstrukcję, która za nim stoi.

Website:

https://www.elisagentile.com/

Instagram:

https://www.instagram.com/elisaagentile/

Leave a Comment

LA GALLERIA

The magazine for Italian Fashion & Design lovers.

 

CONTACT US

mail@lagalleria.pl

Pick a language: